Nessun artista è stato capace di incarnare le contraddizioni degli Stati Uniti come Andy Warhol

ANDY WARHOL. Serial Identity – Mostra San Marino

CITTÀ DI SAN MARINO (repubblica di) Galleria nazionale e Palazzo Sums Giardino dei Liburni e via Piana 1

Dal 08/07 al 08/10/2023

Si è aperta al pubblico sabato 8 luglio in due prestigiose sedi della città di san marino, Galleria Nazionale e Palazzo Sums, ANDY WARHOL. Serial Identity.

La mostra a cura di Maurizio Vanni ed Emma Zanella è dedicata a uno dei più importanti protagonisti della Pop Art e della cultura contemporanea mondiale, Andy Warhol.

Pittore, illustratore, scultore, sceneggiatore, produttore cinematografico e televisivo, regista, direttore della fotografia e attore egli stesso, è stato l’artista che ha radicalmente mutato il modo di vedere e percepire il nostro mondo.

Le oltre 130 opere esposte avvicinano il grande pubblico a comprendere una delle personalità più influenti e complesse che ha operato nella seconda metà del XX secolo e soprattutto a cogliere l’evoluzione continua della sua identità, manifestata in una città come New York che cambiava aspetto e “concetto” quotidianamente.

Da qui il titolo che accompagna la mostra Serial Identity: tutta la sua riflessione, tutta la sua opera è una questione di identità mutevole, di fluidità, di gusto esasperato del mascheramento, di non accettazione del proprio aspetto personale e di desiderio perenne di trasformazione, nella vita come nell’arte e nei mezzi espressivi utilizzati.

La mostra apre con il confronto tra alcuni disegni generici e i primi raffinatissimi disegni pubblicitari realizzati negli anni Cinquanta, importanti anche dal punto di vista estetico e di consapevolezza del mondo pubblicitario.

Il cortocircuito tra Warhol, uomo e artista, e l’universo della pubblicità, che lo condurrà a un completo ribaltamento di esiti estetici, linguistici e personali, inizia proprio negli anni in cui la produzione industriale americana andava a pieno ritmo, i consumatori e i consumi erano al centro della società e in cui la pubblicità era diventata il motore principale del vivere sociale e della riconoscibilità.

Dai primissimi anni Sessanta Warhol inizia a produrre opere con il procedimento della matrice serigrafica fotografica.

In questi anni fanno la propria comparsa nell’opera di Warhol alcune tematiche fondamentali attorno alle quali l’artista produce una enorme quantità di opere: le celebrità come Marilyn Monroe e Jacqueline Kennedy, iconici ritratti in cui spesso riecheggia la consapevolezza della catastrofe, della morte, della perdita identitaria; i “Death & Disasters”, i Flowers, le Cow la zuppa Campbell, i dollari e la Coca-Cola.

Ci sono poi i ritratti dai presidenti, ai divi, ai personaggi famosi nel campo dello spettacolo, dell’arte, della moda, fino ai travestiti di colore.

E’ la rivoluzione dell’arte, una sua forma di democratizzazione: arte non più riservata solo a pochi, ma aperta ad un pubblico più vasto.

In tutta la sua opera Warhol sembra motivato da due diverse istanze:

• nobilitare il banale per trasformarlo in opera d’arte;
• debilitare quelle immagini che già sono considerate opera e trattarle come pure elementi decorativi.